Harmonie Universelle

OCTAVA ensemble Zespół powstał z potrzeby śpiewania, z chęci sięgnięcia do różnorodnego repertuaru. Oktawa to najczystszy i najdoskonalszy z interwałów muzycznych, mieszczący w sobie wszystkie pozostałe mniejsze interwały, od starożytności uznawany był za konsonans. Symbolizuje pełnię, zgodność brzmienia, harmonię, doskonałość. Do tego zespołu cech nawiązuje nazwa Octava Ensemble – młodego, ambitnego, krakowskiego kameralnego zespołu chóralnego. Octava Ensemble to oktet wokalny, który w 2004 roku w Krakowie założyli wówczas jeszcze studenci Akademii Muzycznej. Z potrzeby śpiewania, z chęci sięgnięcia do różnorodnego repertuaru, także tego nie uwzględnianego w kanonie akademickim. Zespół szybko zaczął się piąć po szczeblach kariery, zdobywając szereg najważniejszych nagród na konkursach, by wymienić tu tylko kilka: w 2008 roku – Grand Prix, Nagroda Główna Złota Lutnia im. Jerzego Libana z Legnicy, I nagroda oraz Nagroda Główna w 39. edycji Ogólnopolskiego Turnieju Chórów „LEGNICA CANTAT...

Dobiegła końca XVIII edycja Festiwalu Muzyki Dawnej „Pieśń Naszych Korzeni”, organizowanego co roku w Jarosławiu w ostatnim tygodniu sierpnia. Festiwal ten należy do najważniejszych wydarzeń tego typu w Polsce, oraz tej części Europy, każdego roku gromadząc najlepszych wykonawców muzyki dawnej, etnicznej i rozmaitych lokalnych tradycji liturgicznych. Fenomen „Pieśni Naszych Korzeni” polega między innymi na tym, że nie skupia się wyłącznie na doznaniach estetycznych wynikających z odbioru prezentowanej na koncertach muzyki, lecz również poszukuje głębszych warstw poznania, docierając do pokładów wartości duchowych i artystycznych, odkrywając to co zapomniane, przybliżając to co nieznane. Poprzez warsztaty, w czasie których co roku pracuje się nad innym projektem muzycznym, poprzez gorące dyskusje na temat różnych aspektów wykonawstwa muzyki dawnej, odkrywania tradycji, piękna liturgii różnych rytów, tradycji i kultur, w czasie seminariów uczestnicy rozwijają swoje zamiłowania. Fest...

Awangarda muzyki dawnej, muzyka żywej tradycji, docieranie do źródeł i autentyzm wykonań, poszukiwanie naszych korzeni muzycznych, to główne wyznaczniki fenomenu jakim jest festiwalu Pieśń Naszych Korzeni. Jednego z największych i najważniejszych tego typu wydarzeń w Polsce, który co roku odbywa się malowniczym podkarpackim Jarosławiu, ściągając rzesze fascynatów muzyki: dawnej, etnicznej i rozmaitych lokalnych tradycji liturgicznych. W dniach od 22 do 29 sierpnia, odbędzie się kolejna – osiemnasta już edycja festiwalu. Koncerty jak co roku odbywać się będą w przepięknych, zabytkowych przestrzeniach jarosławskich świątyń, głównie obrządku łacińskiego, ale także w cerkwi. Zaplanowano również jeden koncert nocny. Co roku podejmowany jest jakiś nowy temat przewodni, tym razem są aż trzy wątki: dramat liturgiczny na Wschodzi i Zachodzie (Oficjum Pieca i Ordo Virtutum) muzyka turecka i kultura suficka oraz kobieca twórczość kompozytorska (Barbara Strozzi i Hildegarda z Bingen). Jednym z ba...

Gdy cykl wawelskich koncertów rozpoczynał się pod koniec czerwca, zmierzch nad Zamkiem Królewskim zapadał dopiero po koncercie, dziś na tydzień przed jego finałowym koncertem słońce zaszło chwile po jego rozpoczęciu, kołysane do snu kompozycją Wacława z Szamotuł w wykonaniu duńskiego chóru Sokkelund Sangkor. Już od pierwszych taktów szczególne wrażenie wywarła wyrazistość warstwy tekstu, poza utworami z tekstem duńskim, zespół ze znakomitą czytelnością prezentował utwory w bliskim im języku niemieckim, dobrze też brzmiały utwory łacińskie. Natomiast sporym wyzwaniem było zapewne dla zespołu, zaśpiewanie utworu polskiego kompozytora Wacława z Szamotuł Już się zmierzcha, w języku całkowicie im obcym i dziwnie brzmiącym, jednakże artyści wybrnęli z tego niełatwego zadania zadziwiająco pomyślnie. Zespół posiada spójne brzmienie wszystkich głosów, może się też poszczycić bardzo czystą intonacją dźwięku. Sokkelund Sangkor Program koncertu zawierał szeroki spektrum kompozycji polskich, duńsk...

Chór Stavropoleos. Fot. Katarzyna Płaszczyńska Koncerty festiwalu Muzyka w Starym Krakowie, zawsze przyciągają liczną publiczność, również wczorajszego wieczoru słuchacze szczelnie wypełniły jeden z największych krakowskich kościołów – gotycką bazylikę ojców dominikanów. Tym razem było to o tyle zaskakujące, że Bizantyjski chór STAVROPOLEOS z Bukaresztu, prezentował muzykę z poza głównego nurtu twórczości obecnej na salach koncertowych i festiwalach. Mieliśmy do czynienia z piękną muzyką, ale zarazem bardzo trudną i wymagającą od słuchacza, pewnego osłuchania, otwarcia, większej wrażliwości. Pierwszą trudnością była już chociażby bariera językowa, śpiewanych tekstów, kolejną trudnością dla nie przyzwyczajonych uszu, mogły być bizantyjskie skale, na których oparte były śpiewy, stanowiące o uroku, inności i zarazem pięknie tej muzyki. Odmiennością muzyki bizantyjskiej jest też urytmizowanie wszelkich śpiewów, jest to element nadający muzyce cechy dynamizmu, energetyki przebiegu melodyczn...

photo arichve org. Na wawelskim dziedzińcu Stefana Batorego w najbliższy weekend zagości jeden z najlepszych duńskich chórów Sokkelund Sangkor w programie koncertu znajdą się: polska i duńska muzyka kompozytorów renesansu (Mogens Pederson, Wacław z Szamotuł) przez romantyzm po współczesnego kompozytora Bernharda Lewkovitcha, syna polskich emigrantów. Sokkelund Sangkor od swego powstania w roku 1984 wykonuje wszystkie rodzaje muzyki chóralnej, od najdawniejszej po współczesną. Zespół jest wybitnym ambasadorem skandynawskiej tradycji śpiewu chóralnego, w którą wpisane są: dbałość o sugestywne prowadzenie frazy, piękny dźwięk, dynamiczna, przekonująca ekspresja. Chór może się poszczycić nienaganną intonacją niezależnie od wykonywanego repertuaru, który rozciąga sie od muzyki renesansowej, aż po skomplikowane aranżacje jazzowe, a jego występy charakteryzuje unikatowy poziom ekspresji. Jest to jeden z najlepszych chórów w Danii, o czym świadczy przyznana mu w 2001 roku nagroda Hoimboe. Chór...

photo: Archive Stavropoleos Mistyka dźwięku, żarliwość modlitwy, siła brzmiącego głosu, piękno wschodniego obrządku, inny wymiar czasu liturgicznego – wszystko to zespolone w spójną całość stanowi o niepowtarzalności bizantyjskiej muzyki sakralnej. Już w najbliższy piątek, 20 sierpnia, o godzinie 20.30, w ramach XXXV Festiwalu Muzyka w Starym Krakowie, w bazylice ojców dominikanów w Krakowie, będziemy mogli wysłuchać Bizantyjskiego chóru STAVROPOLEOS z Bukaresztu. The Stavropoleos Psalmodic Group rozpoczął swą działalność w 1994 roku, a w dziesięć lat później stał się Stavropoleos Church Choir. Grupa początkowo składała się z kantorów cerkwi Stavropoleos w Bukareszcie oraz teologów i studentów tamtejszego seminarium, których celem stało się propagować sakralną muzykę bizantyjską, poprzez dbałe i uroczyste wykonywanie muzyki podczas liturgii, przez nagrania i koncerty w kraju i za granicą. Członkowie grupy zainicjowali też projekt mający na celu przygotowanie elektronicznej edycji zap...