Przejdź do głównej zawartości

Posty

W poszukiwaniu Sacrum czyli Festiwal Muzyki Niezwykłej

W ramach Festiwalu odbył się również koncert zespołów Floripari i Perfugium, na którym muzycy wystąpili z repertuarem Cantigas de Santa Maria, czyli średniowiecznymi pieśniami pielgrzymów kastylijskich, wychwalającymi Matkę Najświętszą, projekt ten to pierwsze na naszym rynku opracowanie tych XIII-wiecznych poezji, które zostały przetłumaczone na język polski i zarejestrowane na płycie zespołu. Na tym koncercie nie byłem obecny, więc nie mogę podzielić się swoimi wrażeniami z niego. Bardzo ciekawym wydarzeniem był też koncert zamykający towarzyszące Festiwalowi - Warsztaty Muzyki Niezwykłej. Koncert prezentował najnowszą twórczość chóralną znanego polskiego dominikanina Dawida Kusza OP. Większość kompozycji stanowiły utwory a cappella do tekstów najbardziej znanych antyfon maryjnych takich jak: Ave Maria, Inviolata, Ave Regina, Tota pulchra itp. Repertuar ten wymaga zdecydowanie zaawansowanego zespołu wykonawczego, nie są to proste kompozycje, z którymi mogłaby sobie por
Najnowsze posty

Linnamuusikud - między ciszą, czasem, słowem i dźwiękiem

Występ zespołu Linnamuusikud stał się dla mnie jednym z najgłębiej przeżytych emocjonalnie koncertów tego Festiwalu i w ogóle ostatnich miesięcy. Od pierwszych dźwięków zespół wytworzył tak niesamowitą atmosferę, urzekając delikatną, niemal metafizyczną tkanką dźwiękową, że publiczność z zapartym tchem, w kompletnej ciszy wsłuchiwała się w kolejne utwory, chłonąc je we wszystkich wymiarach. Dźwięki, które popłynęły w czasie tego koncertu stworzyły bardzo osobiste, wręcz intymne spotkanie z muzyką. Muzycy wystąpili w Polsce po wielu latach nieobecności, a na ich przyjazd z niecierpliwością oczekiwało spore grono osób, pamiętających zespół sprzed lat, które zawdzięczają im początek swojej fascynacji muzyką dawną, muzyką tradycyjną, muzyką źródeł, które pragnęły ponownie doświadczyć tamtych przeżyć. Zespół przyjechał z programem zatytułowanym An hour of silence and contemplation in the bright sky of the Northern Lights' sounds i to mówi bardzo wiele o klimacie ich występu

Nowe brzmienie dawnej muzyki - FMN 2017

ALAMIRE Niemniej interesującym koncertem był występ angielskiego zespołu Alamire, który rozpoczął cały Festiwal w znakomitym stylu, było to bardzo mocne otwarcie zapowiadające dalsze niezwykłe wydarzenia.  Od kiedy przed kilku laty przypadkowo usłyszałem, gdzieś w czeluściach Internetu, nagranie tego brytyjskiego zespołu, miałem ogromną nadzieję usłyszenia ich śpiewu na żywo, w akustyce dużej przestrzeni sakralnej i w końcu się doczekałem. Cieszę się bardzo, że dyrektor Festiwalu - Łukasz Serwiński, dał się zainspirować tej muzyce i zaprosił zespół, który wystąpił w Polsce po raz pierwszy. Grupa zaprezentowała program zatytułowany Salve Regina: Praises to the Virgin in 16th-century Europe w najbardziej znanym z krakowskich kościołów, czyli Bazylice Mariackiej.  Na repertuar złożyły się, zgodnie z ideą tej edycji festiwalu, polifoniczne kompozycje maryjne najwybitniejszych twórców europejskiego renesansu: Palestriny, Lassusa, Victorii, Tallisa, Byrda, Despreza oraz mniej znan

Festiwal Muzyki Niezwykłej 2017

Spotkanie Wschodu z Zachodem Drugą równie niewątpliwą gwiazdą Festiwalu była wybitna serbska śpiewaczka Divna Ljubojević – jedna z najbardziej znanych wykonawczyń muzyki cerkiewnej o bardzo charakterystycznym, krystalicznie czystym głosie. Artystka wystąpiła wraz ze swym zespołem Melódi, wykonując popularne arcydzieła muzyki wschodniej. Koncert był również zwieńczeniem trwających przez tydzień wokalnych warsztatów mistrzowskich, w czasie których Divna przygotowywała grupę uczestników do wspólnego występu oraz uczyła sztuki śpiewu i interpretacji muzyki cerkiewnej, ze szczególnym uwzględnieniem specjalnego podejścia do tekstu sakralnego. Uczestnicy warsztatów wykonali ogromną pracę opanowując w przeciągu sześciu dni kilka niełatwych utworów opartych na tekstach starocerkiewnosłowiańskich i prezentując je na koncercie pod dyrekcją artystki. Być może najtrudniejszym zadaniem obok opanowania całej materii muzycznej, było przestawienie się na odmienny od zachodnioeuropejskieg

Wielkie otwarcie czyli premiera Festiwalu Muzyki Niezwykłej!

 fot. Katarzyna Klimek FDOL Nie jest to jedynie kolejny festiwal muzyki dawnej, jakich w Polsce już wiele. Oprócz arcydzieł spoczywających w skarbcu Kościoła od stuleci, prezentowane były również współczesne kompozycje liturgiczne i muzyka tradycyjna. W dniach 14-20 sierpnia 2017 r. odbywał się w Krakowie pierwszy Festiwal Muzyki Niezwykłej. Wydarzenie zorganizowane zostało przez Fundację Dominikański Ośrodek Liturgiczny jako dopełnienie odbywających się od kilku lat Warsztatów Muzyki Niezwykłej – bodaj największej tego typu imprezy w Polsce jak i w tej części Europy. Nowa jakość w tradycyjnej formie Jak pisze Błażej Matusiak OP we wstępie do książki programowej, ideą pierwszej edycji festiwalu jest  muzyka pisana na potrzeby liturgii, sakralna muzyka maryjna, musica sacra – dosłownie „święta” muzyka o Najświętszej Maryi Pannie. Festiwal w całości został zaprogramowany przez Łukasza Serwińskiego – dyrektora artystycznego wydarzenia, i od pierwszej edyc

Jazz-goth i zgiełk w filharmonii

Na niedzielnym koncercie w krakowskiej filharmonii wystąpił jeden z ważniejszych europejskich big band ó w jazzowych   NDR Big Band   z Hamburga   oraz wybitny polski skrzypek Adam Bałdych - jeden z najciekawszych muzyk ó w młodego pokolenia, mający konkretną wizję artystyczną i interesujące pomysły stylistyczne.  Dodatkowo w koncercie udział wzięli znakomici soliści: pianista jazzowy Vladyslav Sendecki, gitarzystka Sandra Hempel, basista Robert Landfermann oraz perkusiści: Marcio Doctor i Per Oddvar Johansen. W pierwszej części wieczoru wystąpili muzycy NDR Bigband pod batutą legendarnego jazzowego kompozytora i dyrygenta Michaela Gibbsa wykonując utwór   From Hamburg With Love – Metropolitan Visions ; w drugiej natomiast – zabrzmiały kompozycje Adama Bałdycha, zaaranżowane przez Gibbs'a, m.in.:  The Room of Imagination, Letter for E, Inspiration, Mosaic  czy  Polesie . Program prezentowany był po raz pierwszy w Niemczech w kwietniu, w ramach Międzynarodowego Dnia Jazzu.

Kantata o kawie

Dziś Międzynarodowy Dzień Kawy! Z tej okazji polecam Kantatę o kawie J.S. Bacha Bach Coffee Cantata BWV 211 W najlepszym moim zdaniem wykonaniu: Emma Kirkby - sopran, David Thomas - bas, Rogers Covey-Crump - tenor. The Academy of Ancient Music, Christopher Hogwood . Inna fantastyczna realizacja pochodzi od Tona Koopmana! Wykonawcy: The Amsterdam Baroque Orchestra & Choir Conductor - Ton Koopman Soprano - Anne Grimm Tenor - Lothar Odinius Bass - Klaus Mertens Schweigt stille, plaudert nicht (Be still, stop chattering) (aka The Coffee Cantata) (BWV 211): 1. Schweigt stille, plaudert nicht 2. Hat man nicht mit seinen Kindern 3. Du böses Kind, du loses Mädchen 4. Ei! wie schmeckt der Coffee süße 5. Wenn du mir nicht den Coffee lässt 6. Mädchen, die von harten Sinnen 7. Nun folge, was dein Vater spricht 8. Heute noch, lieber Vater, tut es doch 9. Nun geht und sucht der alte Schlendrian 10. Die Katze lässt das Mausen nicht